О чём этот курс

Этот курс научит вас писать сельские пейзажи акварелью — тонко, ясно и с упором на базовые техники. Его главная особенность — глубокая проработка зелёного: вы научитесь составлять естественные, гармоничные смеси и избегать грязных или слишком тяжёлых оттенков.

На уроках мы разберём грануляцию: как она добавляет пейзажу фактуру, глубину и делает его атмосферу достовернее. Курс учит внимательно наблюдать за природой: видеть в сюжете крупные формы и переносить их на бумагу без лишних усложнений.

Ракель Фальк

Кому подойдёт этот курс

Курс идеально подойдёт начинающим, которые хотят заложить прочную базу в акварели, а также художникам среднего уровня, которые хотят отточить технику и развить наблюдательность.

Особенно он подойдёт тем, кто любит природу и хочет регулярно и с удовольствием заниматься акварелью.

Ракель Фальк

Программа курса

Урок 1

Приветствие

Основная информация о курсе, приветствие преподавателя.

Урок 2

Список материалов

В этом уроке я покажу материалы, которые понадобятся вам на курсе.

Урок 3

«Поле с деревьями»

Продолжительность: 45 минут

В этом уроке вы напишете далёкий тосканский пейзаж и сосредоточитесь на воздушной перспективе и передаче глубины через цвет и тон.

В этом уроке вы научитесь:

  • создавать плавные переходы зелёных и синих оттенков, чтобы передать даль;
  • писать облачное пасмурное небо с тонкими тональными переходами;
  • управлять тоном, чтобы разделить передний, средний и дальний планы;
  • строить пейзаж без предварительного эскиза, опираясь на цвет, тон и движение кисти;
  • передавать деревья, поля и холмы упрощёнными формами вместо детальной прорисовки.

Урок 4

«Водяные лилии»

Продолжительность: 1 час

В этом уроке вы напишете водяные лилии и сосредоточитесь на перспективе, отражениях и построении многоплановой композиции на воде.

В этом уроке вы научитесь:

  • создавать глубину с помощью интервалов, масштаба и перекрывающихся форм;
  • писать реалистичные отражения в воде с помощью цвета, тона и смягчённых краёв;
  • выстраивать природные формы без жёсткого эскиза;
  • уравновешивать тёплые и холодные цвета, чтобы разделить воду, отражения и плавающие элементы;
  • создавать ритм композиции через повторы и вариации.

Урок 5

«Монастырь Пенья»

Продолжительность: 1 час

В этом уроке вы напишете белое здание среди природного пейзажа и сосредоточитесь на фактуре, тоне и плотности краски, а не на детальной прорисовке линий.

В этом уроке вы научитесь:

  • строить белые поверхности с помощью тонких тональных и температурных переходов;
  • управлять тоном, чтобы передать свет и тень на архитектурных формах;
  • использовать плотность краски, чтобы передать весомость и материальность;
  • создавать фактуру многослойными заливками, уравновешивая жёсткие и мягкие края;
  • упрощать архитектурные формы, сохраняя объём и конструкцию.

Урок 6

Чистое смешение цветов

В этом уроке я покажу, как избежать грязи в цвете и писать яркие, чистые пейзажи.

Урок 7

«Пейзаж с сельским домом»

Продолжительность: 1 час 30 минут

В этом уроке вы узнаете, как написать атмосферный пейзаж акварелью, с упором на зелёные оттенки, построение неба и перспективу.

В этом уроке вы научитесь:

  • смешивать разные оттенки зелёного и управлять ими, чтобы создать глубину и разнообразие;
  • писать выразительное небо с мягкими переходами и лёгкими облаками;
  • создавать фактуру травы и земли в техниках по-сырому и сухой кистью;
  • передавать здания, растительность и даль, не перегружая работу деталями;
  • вести взгляд зрителя по композиции с помощью цвета, тона и работы с краями.

Урок 8

«Лесной ручей»

Продолжительность: 1 час 15 минут

В этом уроке вы узнаете, как написать тихий лесной ручей, с упором на глубину, движение воды и природные фактуры.

В этом уроке вы научитесь:

  • писать водопады и брызги, выбирая момент, управляя пигментом и фактурой бумаги;
  • работать сухой и полусухой кистью, чтобы добавить фактуру и детали;
  • писать скалы и камни через тональные переходы, а не контуры;
  • выстраивать растительность слоями зелёного, сохраняя свежесть и прозрачность;
  • уравновешивать мягкие заливки отдельными участками контраста и проработки.

Урок 9

«Велосипед в поле»

Продолжительность: 1 час 15 минут

В этом уроке вы напишете сельский пейзаж с велосипедом в центре внимания, используя упрощённые формы, выразительный мазок и воздушную перспективу.

В этом уроке вы научитесь:

  • располагать элементы разного размера, чтобы создать глубину и перспективу;
  • упрощать сложные сюжеты, сохраняя их убедительность;
  • передавать масштаб и удалённость через расположение, тон и температуру цвета;
  • создавать ритм и фактуру разными мазками в траве и растительности;
  • работать слоями зелёного, чтобы наполнить весь пейзаж богатством цвета и движением.

Урок 10

Как находить сюжеты для картин

В этом уроке я покажу, как выбрать сюжет для картины и подобрать лучшие референсы.

Урок 11

«Река среди зелени»

Продолжительность: 45 минут

В этом уроке вы напишете акварельный пейзаж по мотивам рек Пантанала, с упором на цветовую гармонию, тональный контраст и глубину.

В этом уроке вы научитесь:

  • использовать фиолетовые тона для глубоких теней и оранжевые — для освещённых участков;
  • использовать зелёный как переходный цвет, который уравновешивает тёплые и холодные участки растительности;
  • писать реалистичные отражения в воде горизонтальными мазками и смягчёнными краями;
  • управлять разведением пигмента, чтобы добиться тональных переходов и прозрачности;
  • упрощать природные элементы, сохраняя реалистичность и атмосферу.

Урок 12

«Деревенская дверь»

Продолжительность: 1 час 30 минут

В этом уроке вы напишете деревенский архитектурный мотив в окружении растительности, с упором на фактуру, передачу света и тени и многослойный цвет.

В этом уроке вы научитесь:

  • создавать фактуру листвы выразительными и разнообразными мазками;
  • понимать и точно передавать падающие и собственные тени;
  • строить поверхности лессировками и многослойным нанесением цвета;
  • уравновешивать свободные заливки и проработанные детали;
  • усиливать реалистичность, сохраняя свежесть и спонтанность работы.

Урок 13

Заключение

Мы подошли к концу курса. Вспомним всё, чему вы научились, и обсудим, как развивать художественные навыки дальше.

Ракель

Фальк

Художник-акварелист

  • Художник-акварелист с серьёзным академическим образованием в области изобразительного искусства.
  • В 2008 году окончила факультет изобразительных искусств Федерального университета Эспириту-Санту.
  • Работы недавно выставлялись в Лувре.
  • 15 лет преподаёт изобразительное искусство и делится с учениками техниками акварели.
Ракель Фальк

Материалы курса

1. Бумага:

  • акварельная бумага (100% хлопок, среднезернистая или крупнозернистая);
  • среднезернистая;
  • формат: А4 (21 × 29,7 см), 30 × 30 см, А3 (29,7 × 42 см).

2. Кисти:

  • круглые кисти (разных размеров);
  • большие плоские кисти;
  • средние плоские кисти;
  • большие круглые кисти;
  • средние круглые кисти;
  • маленькие круглые кисти;
  • плоская кисть;
  • кисть-лайнер (риггер) для деталей;
  • фактурные кисти (по желанию).

3. Прочие материалы:

  • ёмкость для воды;
  • палитра для смешивания (керамическая или пластиковая);
  • бумажное полотенце или ткань;
  • карандаш 2B;
  • ластик.

4. Краски:

  • зелёное золото;
  • лимонно-жёлтый;
  • травяной зелёный;
  • фиолетовый;
  • оранжевый;
  • кобальт синий;
  • ультрамарин;
  • королевская голубая;
  • киноварь оранжевая;
  • светло-красный;
  • бирюзовая (понемногу);
  • сиена жжёная;
  • карминово-красный;
  • индиго;
  • лавандовый;
  • умбра жжёная;
  • кадмий жёлтый;
  • кармин;
  • земляной светло-красный (Earthy Light Red, Daniel Smith);
  • церулеум;
  • белила (для лёгких световых акцентов, по желанию);
  • опера розовая.

Записаться

Стандарт
 
  • 13 уроков: теория + практика + развивающие упражнения
  • 8 природных пейзажей
  • Разморозка курса
  • Возможность смотреть разбор работ других участников
  • Бессрочный доступ ко всем материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с начала курса
  • Персональная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действительны 3 месяца
Плюс
 
  • 13 уроков: теория + практика + развивающие упражнения
  • 8 природных пейзажей
  • Разморозка курса
  • Возможность смотреть разбор работ других участников
  • Бессрочный доступ ко всем материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с начала курса
  • Персональная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действительны 3 месяца
Премиум
 
  • 13 уроков: теория + практика + развивающие упражнения
  • 8 природных пейзажей
  • Разморозка курса
  • Возможность смотреть разбор работ других участников
  • Бессрочный доступ ко всем материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с начала курса
  • Персональная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действительны 3 месяца
19 990 ₽

ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ

Я совсем не умею рисовать. Стоит ли мне проходить курс?

Конечно. Курс подходит и тем, кто начинает с нуля. Он построен так, что начинается с простых картин и постепенно переходит к более сложным: так вы плавно войдёте в процесс и добьётесь отличных результатов!

Курс будет полезен и опытным художникам: вы отточите технику, разовьёте зрительное восприятие и наблюдательность.

В конце урока вы загружаете фото своей работы. Преподаватель может оставить к ней текстовые, графические (пометки на рисунке) и аудиокомментарии.

Под каждым уроком есть блок комментариев, где можно задать любые вопросы по обучению.

Если в вашем тарифе нет обратной связи, длительность обучения зависит от того, в каком темпе вы проходите уроки.

Если в тарифе есть обратная связь, преподаватель сопровождает вас два месяца с момента активации курса.

В целом я советую проходить курс в спокойном темпе. Больше наслаждайтесь процессом!

Учиться рисовать никогда не поздно. В нашей школе 30% учеников старше 50 лет. Им нравится рисовать, развивать навыки и творческое мышление. Им нравится писать картины, осваивать новое и оставаться творчески активными.

Обратная связь

Не нашли ответ на свой вопрос? Напишите нам в WhatsApp или Telegram.