Сияющие пейзажи
Курс с Кантой Харусаки
Материал: акварель
Количество картин: 8
Продолжительность курса: 8 часов
Доступ: бессрочный
О чём этот курс
Этот курс — о живой, дышащей акварели и свободном, осознанном подходе к материалу. Вы увидите, как вода и пигмент взаимодействуют прямо на бумаге, образуя естественные переходы и фактуры.
Курс учит отпускать излишний контроль, работать с выразительным пятном и ритмом формы и развивать собственный художественный язык. Особое внимание уделяется авторским приёмам художника — в том числе созданию собственной кисти — и поиску индивидуального почерка. Это не механическое обучение, а созерцательный творческий путь.
Кому подойдёт этот курс
Курс рассчитан на художников, которые уже владеют основами акварели и хотят выйти за рамки академического подхода. Он будет особенно полезен тем, кто стремится к более свободной, эмоциональной и атмосферной живописи и хочет найти собственный художественный почерк.
Подходит продолжающим и продвинутым художникам, а также всем, кто ищет вдохновение и свежий взгляд на акварель.
Программа курса
Урок 1
Знакомство с преподавателем
Я расскажу о себе, познакомлю вас с курсом и объясню, как мы будем работать вместе.
Урок 3
Авторская кисть и акварельные спецэффекты
В этом уроке вы научитесь создавать и настраивать собственную авторскую кисть, а также познакомитесь с необычными акварельными спецэффектами.
Урок 4
«Сияющий свет»
Продолжительность: 1 час 07 минут
В этом уроке мы напишем пейзаж с сияющим солнечным светом, который пробивается сквозь деревья. Разберём, как передать лучи света, мягкую атмосферу леса и ощущение солнца, просеянного сквозь листву.
В этом уроке вы научитесь:
- писать сияющие лучи света;
- писать камни в реке;
- создавать силуэты деревьев и элементов леса.
Урок 5
«Золотой рассвет»
Продолжительность: 43 минуты
В этом уроке мы напишем рыбацкую гавань в утреннем свете. Разберём, как показать солнечный свет и его отражение на воде и как создать в акварели атмосферу сияния.
В этом уроке вы научитесь:
- писать сияющий солнечный свет и его отражение на воде;
- упрощать объекты и писать их силуэтами;
- создавать яркую, наполненную светом атмосферу.
Урок 6
«Водопад»
Продолжительность: 50 минут
В этом уроке мы разберём, как направить взгляд зрителя к водопаду и создать в акварели мягкий эффект атмосферной дымки.
В этом уроке вы научитесь:
- направлять взгляд зрителя к главному центру композиции — водопаду;
- сохранять белизну бумаги, чтобы передать свет и туман;
- использовать маскирование, чтобы защитить важные светлые участки.
Урок 7
«Пробуждение леса»
Продолжительность: 44 минуты
В этом уроке мы напишем тихий утренний лес, уделяя особое внимание силуэтам деревьев и мягким отражениям в воде.
В этом уроке вы научитесь:
- создавать силуэты деревьев;
- передавать отражения на воде;
- добиваться глубины и перспективы в лесу;
- работать в технике акварели по-мокрому.
Урок 8
Личный взгляд на моё творчество: история, любимые работы и развитие
В этом уроке я расскажу о своём творческом пути.
Урок 9
«У пруда»
Продолжительность: 1 час 30 минут
В этом уроке мы разберём, как писать комореби — красивый эффект солнечного света, пробивающегося сквозь кроны деревьев, — с особым вниманием к бликам и мягким атмосферным переходам.
В этом уроке вы научитесь:
- передавать эффект солнечного света, струящегося сквозь листву;
- создавать естественные отражения в технике заливки;
- использовать маскирование, чтобы сохранить светлые участки;
- добиваться мягких перетеканий цвета и светящихся эффектов в акварели.
Урок 10
«Деревья в солнечном свете»
Продолжительность: 45 минут
В этом уроке мы разберём, как грамотно использовать тени, чтобы свет стал выразительным и по-настоящему завораживающим.
В этом уроке вы научитесь:
- изображать деревья с глубиной и сияющим светом;
- создавать мягкие переходы и нежные контуры (мягкий край);
- реалистично передавать отражения в воде.
Урок 11
«Осенний пейзаж»
Продолжительность: 1 час 03 минуты
В этом уроке мы напишем осенний пейзаж с яркой листвой и берегом реки, уделяя внимание цветовой гармонии и природным фактурам.
В этом уроке вы научитесь:
- передавать насыщенные, богатые оттенками цвета осенней листвы;
- реалистично изображать речные камни и их фактуру;
- выстраивать гармоничную композицию из деревьев и воды.
Урок 12
«Свежесть природы»
Продолжительность: 1 час 20 минут
В этом уроке мы откроем красоту искрящейся воды в природном пейзаже. Вы научитесь передавать мерцание света на воде, создавая в картине ощущение свежести, глубины и движения.
В этом уроке вы научитесь:
- писать деревья единой живой массой — с глубиной и атмосферой;
- создавать мягкие, естественные переходы вдоль кромки воды (мягкие края);
- использовать маскирующую жидкость, чтобы сохранить светящиеся блики;
- придавать речным камням убедительный объём.
Канта
ХарусакиХудожник-акварелист
Я преподаю акварель примерно с 2010 года.
Я окончил школу дизайнеров Кюсю в Японии.
До 2006 года, пока акварель не стала моим основным занятием, я создавал архитектурные визуализации и иллюстрации.
Я создал YouTube-канал Watercolor Kanta Harusaki & Yoko Harusaki — сейчас на нём более 130 000 подписчиков.
Я регулярно провожу мастер-классы по акварели по всей Японии.
Я автор нескольких книг об акварели.
Мои работы выставлялись в Японии и на Тайване, в том числе в галереях Kai’s Gallery и Bumpodo Gallery.
Работыхудожника
Материалы курса
1. Акварель (Winsor & Newton):
- сиена жжёная;
- Винзор фиолетовый;
- травяной зелёный;
- ультрамарин (зеленоватый оттенок);
- небесно-голубой, близкий к церулеуму (японский бренд);
- прозрачный оранжевый (изредка);
- прозрачный жёлтый (изредка).
2. Кроющие краски и инструменты:
- постерные белила;
- белая кроющая ручка.
3. Бумага:
- Waterford F6, среднезернистая, 300 г/м² (410 × 318 мм).
4. Кисти:
- флейц;
- карандаши;
- японские кисти (средняя и маленькая);
- кисть для деталей;
- кисти-лайнеры Holbein Black Rigger SQ1 / SQ3.
5. Другие инструменты:
- малярная лента;
- ластик;
- маскирующая жидкость;
- пульверизатор;
- пипетка;
- меламиновая губка;
- палитры (4 шт.);
- ёмкость для воды.
ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ
- Я совсем не умею рисовать. Стоит ли мне проходить курс?
-
Конечно, стоит! Курс построен так, что начинается с простых картин и постепенно переходит к более сложным — вы плавно войдёте в процесс и достигнете отличных результатов!
Курс будет полезен и опытным художникам. Вы сможете отточить технику и развить художественное восприятие.
- Сколько времени займёт обучение?
-
Всё зависит от вашего личного темпа прохождения уроков.
В целом рекомендую проходить курс в спокойном темпе. Получайте от процесса как можно больше удовольствия!
- Мне 67 лет — смогу ли я научиться рисовать такие иллюстрации на курсе?
-
Учиться рисовать никогда не поздно. В нашей школе 30% студентов старше 50 лет. Они с удовольствием рисуют, развивают навыки, творческое мышление и дают второе дыхание душе и разуму!
Обратная связь
Не нашли ответ на свой вопрос? Напишите нам в WhatsApp или Telegram.